Grădina este spațiu real sau metaforic, univers vegetal luxuriant sau metafizic de inspirație artistică, pretext pentru arhitecturarea universului prim al genezei, sau spațiu intim în care firul ierbii permite viața, scrie Liliana Tofan. Selecția expune pe simeze nume relevante ale artei contemporane românești și este extrasă de această dată din colecția de pictură a Muzeului de Artă Vizuală. Emilia Dumitrescu, artistă brăileană de mare sensibilitate, semnează în expunere patru pânze în care specificul peisajului de sud-est e redat cu pasiunea cunoscută a artistei pentru locurile acestea și frumusețea lor. Ion Sălișteanu și Vladimir Șetran excelează în imagine simbol - copacul reprezintă pe rând verticalitate și vitalitate, portret/autoportret, acoperiș al lumii, grădină generică. Același simbol, două abordări - de la delicatețea desăvârșită a detaliului lui Sălișteanu la sobrietatea de sinteză a imaginii la Vladimir Șetran, în cunoscuta tonică și ingenioasă abordare a creatorului de câmp vizual. Pal Nagy este prezent în expunere cu lucrarea "Grădinarul", un minunat autoportret în care artistul este plasat în mijlocul grădinii sale parafrazând meseria de pedagog dedicat. Viorica Velescu semnează două pânze în care misterul este subiectul preferat, și unde grădina luxuriantă crește viață, tot acest univers ce se întâmplă la firul ierbii fiind redat în culori și forme vibrante, într-o minunată linie postcubistă. Sculptorul Vasile Onuț, personalitate complexă, grafician și pictor rafinat, ctitor al Muzeului de Artă Vizuală Galați, este prezent în această selecție cu una din pânzele sale în care forma e redată în ineditul picturii sale, în linie cursivă, într-o compoziție mișcată în care linia devine floare suavă sau personaj într-un cadru ce ne sugerează universul bogat al imaginației sculptorului. Pictorul Grădinilor Suspendate, așa cum este cunoscut Ion Alin Gheorghiu, semnează o pânză în care maci uriași împletiți într-o țesătură de texturi și forme levitează în tiparul grădinii suspendate, un fel de cucerire a lumii de către forța creatoare. Graficiana Ileana Micodin ni se dezvăluie într-o pânză în care desenul redă simplitatea și semnificația profundă a lucrurilor, într-o cromatică la fel de studiată în fața darului naturii, în timp ce Alma Redlinger expune un fragment al peisajului interior, al atelierului sau al sufletului artistei, redat sugestiv într-o imagine împletită suav- elegant din flori de salcâm și perdele/ștergare transparente în tonuri calde, portret al eternului feminin. Selecția prezintă a doua abordare din proiectul/tema g r ă d i n i, inițiat în 2024 cu lucrări din colecția grafică a MAV, urmărind concretizarea în spațiul expunerii temporare a unei călătorii tematice în trei colecții - grafică, pictură, sculptură.